Réflexion créative : l’abstraction

L’abstraction est un espace illimité et continu avec des possibilités gigantesques, un monde avec des langages différents propre à chaque artiste. Un monde à soi qui change avec l’évolution de ses émotions.

C’est une sorte d’univers où le temps s’arrête, une brèche, un arrêt que l’artiste capte.
Aucune entrave, une liberté sans limite dont l’organisation des lignes, des formes et le choix des couleurs sont les seules règles créant un univers harmonieux, équilibré dont seul l’artiste a les clés.

L’abstraction peut effrayer, cela peut être à la fois le néant ou l’infini : aucune direction, sans fin, sans sol, ni ciel, aucun repère.
Il est pour beaucoup hermétique, voir dérangeant, inutile, sans valeur plastique : impression de premier abord.

C’est plus complexe qu’il n’y paraît.
Le spectateur ne pourra pas instantanément décrypter c’est impossible. Il devra être patient.
Son oeil va dans un premier temps se perdre puis se rattacher à un élément qui ne lui sera pas étranger, c’est alors qu’il pourra faire le tour avec plus d’aisance, détailler, s’arrêter, reprendre sa visite et trouvera son propre code parfois différent de l’artiste et s’y perdre avec plaisir.
Un trou noir qui se remplit.

Je vous invite à poursuivre cette réflexion en allant voir mon article « Visages cachés ».